Vanessa Miranda

 Actividad: “Reinterpreto las vanguardias” - Objetivo:Conocer las principales vanguardias artísticas y aplicarlas de forma creativa en una producción propia, relacionando imagen, estilo y expresión personal. -Desarrollo de la actividad: El alumnado deberá elegir una vanguardia artística entre las siguientes: Cubismo Surrealismo Futurismo Expresionismo Dadaísmo Fauvismo Abstracción Parte 1: Investigación visual El alumnado debe traer: Una imagen de una obra representativa de la vanguardia elegida. Una segunda imagen de referencia personal , que puede ser: una foto propia una imagen de internet una foto de una revista Parte 2: Reinterpretación artística Con esas dos imágenes, el alumnado realizará: Un dibujo o pintura propia del segundo referente (la imagen personal). Aplicando las características de la vanguardia elegida. Ejemplo : Si eligen Cubismo , pueden fragmentar la imagen en planos geométricos. Si eligen Surrealismo , pueden transformar la escena ...

Vamos a crear una composición por repetición similar a las de Andy Warhol: Elige una imagen sencilla y cálcala cuatro veces en una hoja del bloc. Después, colores cada una de ellas de forma diferente utilizando en todas ellas colores saturados.

  1º DISEÑO DE PERSONAJES Para dibujar un personaje, lo primero es entender sus proporciones. En el cuerpo humano, usamos la cabeza como medida básica. Es decir, contamos cuántas veces cabe la cabeza en la altura total del cuerpo, y eso nos sirve de guía para dibujar correctamente. Estas proporciones se estudian desde hace mucho tiempo. Existen diferentes modelos llamados “cánones”. Por ejemplo: Un canon de 7 cabezas hace el cuerpo más normal. Uno de 7,5 cabezas lo hace un poco más estilizado. Y uno de 8 cabezas crea figuras más altas y elegantes. Usar estos cánones te ayudará a dibujar personajes más proporcionados y realistas. ACTIVIDAD - DISEÑO DE PERSONAJE Diseña tu personaje, debes dibujarlo de frente, perfil y con ropa. El estilo es libre, es decir, puedes ser muy realista o no. Puedes ser geométrico u orgánico, pero debe de verse la proporción existente. Comienza dibujando las lineas rectas que te dan las distintas alturas. A continuación puedes ver un ejemplo. 29-30/04/2020...

ACTIVIDAD: DISEÑA TU PIZZERÍA CREATIVA Objetivo Convertirte en diseñador/a y crear tu propia pizza con cartulina, desarrollando la creatividad, el diseño y la presentación visual. Materiales Cartulina de colores Tijeras Pegamento Rotuladores o lápices de colores Paso a paso 1. Crear la base Recorta una base de pizza en cartulina. Divídela en porciones, como una pizza real. 2. Diseñar los ingredientes Crea ingredientes con cartulina (queso, tomate, etc.). Puedes inventar ingredientes originales. Pégalos sobre la base de la pizza. 3. Inventar tu pizza Ponle un nombre original. Puede ser realista o totalmente фантастica. 4. Diseñar el soporte Crea un soporte para exponer tu pizza (como en un escaparate o exposición). 5. Crear un menú Incluye: Nombre de la pizza Breve descripción Precio Opcional: añade más pizzas. Criterios de evaluación Creatividad Limpieza y acabado Originalidad del nombre y diseño Presentación final (soporte y menú) Perf...

Antes de empezar:  ¿Qué entiendes por “arte contemporáneo” y por qué crees que algunas obras valen tanto? Durante el documental:   ¿Qué papel tiene el dinero en el arte hoy? ¿Qué artistas o casos menciona? ¿Cambia tu idea de “qué es arte”? Después: mini-debate o reflexión escrita: ¿Es arte todo lo que se vende? ¿Qué diferencia hay entre crear arte y crear un producto? MAS PREGUNTAS: ¿Qué es una “burbuja” en el arte? ¿Quién decide cuánto vale una obra? ¿Es lo mismo valor artístico que valor económico? ¿El precio alto hace que una obra sea mejor? ¿El arte debe funcionar como un negocio? ¿Todo puede ser arte si alguien lo presenta como tal? ¿Importa más la idea o la técnica? ¿El arte necesita ser bonito para ser arte? ¿Te ha cambiado el documental tu idea sobre el arte actual? ¿Hay engaño en el mercado del arte? ¿Las redes sociales influyen en qué artistas triunfan? ¿Comprar arte es invertir o es disfrutar? ¿El arte contempor...

 ¿Qué es un storyboard? Un storyboard (o guion gráfico ) es una serie de dibujos ordenados que sirven para contar una historia con imágenes , como si fuera un cómic. Se utiliza en cine, animación y publicidad para planificar una película o un vídeo antes de grabarlo . Cada dibujo representa una escena importante de la historia. No hace falta dibujar perfecto: lo importante es que la historia se entienda . Videos para entender el storyboard Antes de empezar, quiero que veáis estos vídeos para entender bien qué es un storyboard y cómo se hace: ¿Qué es un storyboard? Cómo hacer un storyboard paso a paso ACTIVIDAD: STORYBOARD A PARTIR DE UN PÓSTER Os voy a entregar un póster de una película que no conocéis , junto con su título . A partir solo de la imagen del póster y del título , tendréis que imaginar cómo podría ser esa película y crear vuestro propio storyboard . Instrucciones Observad bien el póster : los personajes, los colores, el ambiente y lo que os transmite. Leed con aten...

¡Vamos a convertir tus chucherías favoritas en un diseño de zapatillas único! En este proyecto trabajarás como un diseñador gráfico profesional , transformando el envoltorio de un caramelo o dulce en el diseño de unas zapatillas originales. Prepárate para combinar color, creatividad y diseño   Objetivo del Proyecto Aprender a aplicar elementos del diseño gráfico (color, tipografía, composición y estilo visual) para crear un diseño atractivo y original adaptado a la forma de una zapatilla. Además, conocerás cómo trabajan los diseñadores gráficos cuando crean envases y productos comerciales. ¿Qué vamos a trabajar? Creatividad y diseño visual Uso del color y contraste Adaptación de imágenes a una forma Organización del espacio gráfico Limpieza y presentación final Observación de marcas y logotipos Materiales Plantilla de zapatilla (entregada en clase) Imagen del envoltorio de un caramelo (entregada o impresa) Lápiz y goma Rotuladores y/o lápices de colore...

 (DESCARGAR DOCUMENTO: https://docs.google.com/document/d/1dMYVC1XpGIOSLx-mm_QnnS7_QhXSYmQdrzMxAGrAbSI/edit?usp=sharing  ¡Bienvenidos y bienvenidas de nuevo al aula después de las vacaciones de Navidad! Espero que hayáis disfrutado , descansado y que volváis con las pilas a tope para comenzar este nuevo trimestre con ganas... Comenzamos el trimestre con una actividad creativa en la que combinaremos arte, geometría y color , reinterpretando grandes obras de la historia del arte de una forma original. Interpretación de obras de arte mediante polígonos irregulares Enunciado En esta actividad vas a reinterpretar una obra de arte famosa utilizando polígonos irregulares como único recurso gráfico. Deberás elegir UNA de las siguientes obras: Los jugadores de cartas – Paul Cézanne El nacimiento de Venus – Sandro Botticelli El matrimonio Arnolfini – Jan van Eyck Las dos Fridas – Frida Kahlo Breve explicación de las obras EJEMPLO: Los jugadores de carta...

PLAN DE REFUERZO – Educación Plástica, Visual y Audiovisual  Objetivos generales del refuerzo Recuperar o afianzar los contenidos mínimos no adquiridos. Mejorar las destrezas básicas: dibujo, uso del color, técnicas plásticas y creativas. Fortalecer la observación, la expresión plástica y la interpretación de imágenes. Aumentar la autonomía en la realización de tareas. Fomentar hábitos de trabajo, orden y constancia. Contenidos mínimos por nivel 1º ESO Elementos básicos del lenguaje visual: punto, línea, forma, textura, color. Técnicas: lápiz, rotuladores, témperas. Composición y encuadre simples. Copia de modelos y figuras geométricas. 2º ESO Teoría del color y mezclas. Perspectiva básica: frontal y oblicua. Volumen y sombreado. Técnicas mixtas y collage. 3º ESO Perspectiva cónica. Representación de objetos y espacios. Proporciones humanas básicas. Uso de materiales diversos: carboncillo, tintas, acrílico. 4º ESO P...

Tim Burton es un director y animador conocido por su estilo único y oscuro , lleno de personajes extraños, melancólicos y entrañables . En sus películas de animación como Pesadilla antes de Navidad , La novia cadáver o Frankenweenie , mezcla lo gótico con lo tierno , y utiliza colores fríos, contrastes marcados y figuras alargadas o deformadas que transmiten emoción y misterio. Sus personajes suelen tener ojos grandes y expresivos , piel pálida , formas exageradas y una atmósfera entre lo macabro y lo poético . Cada uno parece salido de un sueño (o una pesadilla) donde lo raro se convierte en algo hermoso. Actividad: “Crea tu personaje de Halloween al estilo Tim Burton” Vamos a diseñar nuestros propios personajes inspirándonos en el universo de Tim Burton. Para hacerlo, utilizaremos un tablero de Halloween y unos dados que decidirán al azar cómo será cada parte del personaje. Instrucciones: Tira los dados y anota los números que te salgan. Según el número, consulta el t...

La creación y origen de las postales navideñas se remonta a la Inglaterra victoriana del siglo XIX . Te explico cómo surgieron y se difundieron: Origen histórico Año: 1843 Lugar: Londres, Inglaterra Creador: Sir Henry Cole , un funcionario británico y reformador social. Sir Henry Cole buscaba una manera práctica de enviar saludos navideños a sus amigos y conocidos, ya que en esa época escribir cartas personales para todos era una costumbre, pero le resultaba demasiado laboriosa. Por eso, encargó a su amigo, el artista John Callcott Horsley , que diseñara una tarjeta ilustrada con el mensaje: “A Merry Christmas and a Happy New Year to You” (“Feliz Navidad y próspero Año Nuevo para ti”). Esa fue la primera postal navideña impresa de la historia . Diseño de la primera postal La ilustración mostraba tres escenas: En el centro, una familia brindando con vino. A los lados, actos de caridad: personas dando comida y ropa a los necesitados. Se imprimieron alrededor de 1...